《春逝》以两位实有其人的近代女物理学家为原型,书写她们二人在相聚一年间的同事关系和生活际遇
不论对于创作者还是观众,小剧场永远有一种抚慰和疗愈的力量,温润着这个空间的每一个心灵,而这也成为这个行业持续发展的强大动力,它回答了为何写下去、演下去,也让扎根时代生活的小剧场永远有求变求新的无限可能。
《长征第一渡》定位于红色文旅史诗剧,以人民的视角,史诗的况味,时代的精神来致敬那些“高贵的单纯,静穆的伟大”,一个个具体的“人的故事”。
“弱者之德”的彰显是《诚信老爹》的人文价值所在,是区别于以往所有帝王将相、英雄模范和才子佳人题材的特质。
舞台艺术与体育竞技的融合仍在继续,不仅武戏会常演常新,舞台艺术展现体育项目、体育故事和体育人的蓝海也正等待着我们去讲述、去表达、去传递。
在坚守戏曲本体的基础上,吸收借鉴现代元素,追求古老戏曲与当代艺术的有机结合、东方神韵与现代精神的高度统一、乡土文化与都市审美的和谐兼容,在传统与现代的碰撞交融中,探索戏曲发展的创新之路。
戏剧艺术是人类生活的一面镜子。探索东西方戏剧的碰撞、对话、交融,对此,我深有体会。
约恩·福瑟在语言的边界处探询,为不可言说的事物发声,提醒人们用心感通那无限广阔的、未曾被语言照亮的存在境域,这依然属于“善吾此生、成人之美”的精神事业。那光辉的顶点一直在那里,艺术家们只是用不同的方式去接近。
戏曲艺术在守正创新的理念下进行着一场又一场“戏曲实验”,随着技术发展和剧场理念的变迁,“戏曲 ”思维将继续在坚守本体与技术创新中助力传统戏曲的现代性发展,实现传统艺术与现代媒体的共存共融。
《安国夫人》妙就妙在既有梁红玉、韩世忠夫妇平内乱,也有深入民心的经典片段擂鼓战金山,内忧外患的情节全都有,扣人心弦,这是新编历史剧创作的成功案例,也是国家京剧院带头完成的一次成功的艺术实践。
《今又〈雷雨〉》记录了一部经典戏剧在新时代的演绎过程,对经典作品今后的新解读有诸多启示意义。
自由的观念、开放的格局、互鉴的视野,是让北京这座现代城市充满文化魅力的关键!
《烛照丹心》以晋朝重要历史人物、鄱阳郡人陶侃(259—334)为主人公,站在当代文化立场,探寻中国优秀传统文化的现代意义,表现中国传统知识分子的铁血忠魂和人格精神。
新一代越剧人用自己的青春活力点燃了这部尘封已久的作品,同时自身的表演技艺也在演绎经典作品的过程中得到了飞速提升。
期待《戏宇宙》继续以电视艺术的优势挖掘、阐发戏曲文化的精华,继续推动戏曲文化与现代文明的有机融合,不断铸就中华文化的新辉煌。
《鲁镇》带着深刻的人性洞察与批判精神,以虔诚的艺术创作态度,重新建构和演绎了发生在鲁镇的故事。
戏曲正在从传统的镜框式舞台走进大剧院、小剧场、沉浸式演出空间,多媒体、数字化手段得到广泛应用,进入多场景、多样态、多风格的发展阶段
“北京丫丫”三部曲努力打开儿童的心灵世界,表现成长期少女对外部世界的感触、认知,微妙的心理变化、调试,自身的价值初判、观念形成。
这场戏既是表明了蔺相如宽容、仁慈的心境,也显示了京剧高派“高韵和鸣”的艺术风格,一个“让”字的“疙瘩腔”就是高派独有的特色。
他的功课经由上海戏剧学院表演系一代代教师的传承发展和融会贯通,形成了上海戏剧学院表演艺术教学的特点,并影响到全国的表演艺术教学。